~~~~~Artistes Autochtones du Québec vous invite à consulter les invitations et appels de soumission utiles à votre pratique artistique~~~~~ ~~~~~Quebec Native Artist invites you to consult it's blog for calls to submission and offers that concerns your artistic practice~~~~~

jeudi 29 décembre 2011

Lancement du concours Vidéastes Recherché•es


Vidéastes Recherché•es fait appel aux jeunes réalisateurs en lançant une fois de plus son concours dédié aux premières œuvres indépendantes québécoises
 
Pour la première fois, la programmation officielle de Vidéastes Recherchées sera présentée dans le cadre des Rencontres cinématographiques de Québec, en mars 2012.

Au moment où la technologie numérique bouscule les pratiques de diffusion et de production, les Rencontres cinématographiques de Québec proposent d’ouvrir le dialogue entre public, professionnels, artistes et industrie de l’image animée. Cela afin d’occuper au mieux ce nouveau champ de création médiatique qu’est la technoculture. Cet événement novateur offrira une suite de rencontres où professionnels et artistes pourront se côtoyer et rencontrer le public lors d’ateliers de formation, de conférences, de démonstrations technologiques, de soirées de cinéma et de projections expérimentales.
Depuis 21 ans, la mission du concours Vidéastes Recherchées est de stimuler la création d’œuvres originales de la relève et de les faire connaître. Le concours vise également à établir un pont entre les jeunes créateurs et les professionnels du milieu mais aussi, entre les grands centres de production et les régions. Cette année encore, les œuvres retenues seront présentées en salle au grand public et les gagnants se mériteront plus de $20 000 en prix.


Les réalisateurs ont jusqu’au 9 janvier 2012 pour soumettre leurs œuvres
Veuillez transmettre votre œuvre sur DVD (en format DATA ou en format traditionnel), accompagnée du formulaire rempli, par la poste, à l’adresse suivante:

La Bande Vidéo – Vidéastes Recherché•es, 605 St-Joseph Est, CP 30269, G1K 8Y2

Formulaire disponible sur le site dans l'onglet "inscription"

ImagineNATIVE - Call for proposals - Appel de soumission

(Français au bas) 
 
Call for Interactive Digital Media Proposals

imagineNATIVE and the NFB Renew Digital Media Partnership with Call for Proposals for Innovative Interactive Works (download PDF)

Toronto, November 16, 2011 – The imagineNATIVE Film + Media Arts Festival and the National Film Board of Canada (NFB) have renewed their digital media partnership for a second year of collaboration, and are inviting Canadian Aboriginal artists to submit proposals for innovative interactive digital media projects. Proposals can be for works in any digital medium and genre, including interactive documentary, mobile and locative media, interactive animation, interactive photo essay, data visualization and physical installation.
De Nort, an online locative video, photo and auditory journey into life on a northern reserve by Winnipeg’s ITWE collective, was selected through last year’s call for proposals and is now in pre-production at the NFB’s Winnipeg production studio. It’s slated to launch at the 2012 imagineNATIVE Festival.
“We’re thrilled to be renewing our partnership with imagineNATIVE and deepening our connection with artists in the Aboriginal digital media community,” says Cindy Witten, Director General of the NFB English Program. “It’s a fantastic collaboration, bringing together imagineNATIVE’s curatorial smarts and commitment to the digital arts and our role as a creative laboratory working with talented artists to explore the creative application of technology to interactive storytelling.”

“As we continue to expand and develop the presentation of Indigenous media arts at imagineNATIVE, we’re pleased to partner once again with the NFB,” says Jason Ryle, Executive Director of imagineNATIVE. “Interest in last year’s project was incredibly high, and we all look forward to this year’s applications. This project is a fantastic opportunity to create an innovative work and continue our fruitful partnership with the NFB.”

One project will be selected jointly by imagineNATIVE and the NFB for production, with the NFB serving as creative and administrative producer and imagineNATIVE providing creative input at key stages throughout the production. The project will be presented at imagineNATIVE 2013. The chosen project must be realizable within a $30,000 to $50,000 budget range.
The submission deadline is January 9, 2012. All Canadian Aboriginal artists are eligible to submit their proposals. Full submission details can be found at nfb.ca/imaginenative/proposals.
imagineNATIVE has been active in the programming and commissioning of digital media work by Aboriginal artists since the early 2000s. The NFB is Canada’s leading producer of internationally acclaimed innovative interactive digital media works, and has been producing audiovisual works by First Nations, Métis and Inuit directors since the late 1960s. The NFB works with a range of artists to reflect Canadian perspectives through film, video and interactive digital media projects.
About the imagineNATIVE Film + Media Arts Festival
imagineNATIVE is an international festival that celebrates the latest works by Indigenus peoples at the forefront of innovation in film, video, radio and new media. Each October, the Festival presents a selection of the most compelling and distinctive Indigenous works from around the globe. The Festival’s screenings, Industry Series and cultural and social events attract and connect filmmakers, media artists, programmers, buyers and industry professionals. The works accepted reflect the diversity of the world’s Indigenous nations and illustrate the vitality and excellence of our art and culture in contemporary media. The 13th annual imagineNATIVE Film + Media Arts Festival takes place October 17–21, 2012, in Toronto.

About the NFB
Canada’s public producer and distributor, the National Film Board of Canada creates interactive works, social-issue documentaries, auteur animation and alternative dramas that provide the world with a unique Canadian perspective. The NFB is developing the entertainment forms of the future in groundbreaking interactive productions, while pioneering new directions in 3D stereoscopic film, community-based media, and more. It works in collaboration with emerging and established filmmakers, digital media creators and co-producers in every region of Canada, with Aboriginal and culturally diverse communities, as well as partners around the world. Since the NFB’s founding in 1939, it has created over 13,000 productions and won over 5,000 awards, including 4 Webbys, 12 Oscars and more than 90 Genies. Over 2,000 NFB productions can be streamed online, at the NFB.ca. Screening Room as well as via partnerships with the world’s leading video portals, while the NFB’s growing family of apps for smartphones, tablets and connected TV delivers the experience of cinema to Canadians everywhere.
-30-
Information:
Sage Paul
Events + Communications Director
imagineNATIVE Film + Media Arts Festival
Tel: 416 585 2333
E-mail: spaul@imagineNATIVE.org
Jennifer Mair
NFB Publicist
Tel: 416-954-2045
Cell: 416-436-0105
E-mail: j.mair@nfb.ca
Twitter: @NFB_Jennifer
Lily Robert
Director, Corporate Communications, NFB
Tel: 514-283-3838
Cell: 514-296-8261
E-mail: l.robert@nfb.ca



imagineNATIVE et l’ONF renouvellent leur partenariat et lancent un appel de propositions de projets interactifs innovateurs (télécharger le PDF)
Toronto, le 16 novembre 2011 – Le Festival imagineNATIVE Film + Media Arts et l’Office national du film du Canada (ONF) renouvellent leur partenariat visant à favoriser la création d’œuvres multimédias, et invitent les artistes autochtones du Canada à leur soumettre des propositions de projets interactifs innovateurs. Les projets proposés peuvent emprunter à divers genres et médias numériques, soit documentaires interactifs, œuvres pour plateformes mobiles et médias localisés, animations interactives, photoréalisme et essais photographiques, visualisation de données et installations.

Parmi les propositions soumises l’année dernière, c’est celle du collectif ITW de Winnipeg qui a été sélectionnée. De Nort, une incursion géolocalisée dans la vie d’une réserve du Nord, fait appel à la vidéo, à la photo et aux effets sonores. Le projet est actuellement en préproduction au Studio de l’ONF à Winnipeg et devrait être lancé au Festival imagineNATIVE 2012.

« Nous sommes ravis de renouveler notre partenariat avec imagineNATIVE et de resserrer nos liens avec les artistes de la communauté autochtone du multimédia, a déclaré Cindy Witten, directrice générale du Programme anglais de l’ONF. C’est une collaboration exceptionnelle, qui met à profit le jugement et l’engagement d’imagineNATIVE en matière de programmation, et notre rôle en tant que laboratoire de création ouvert aux artistes talentueux qui veulent explorer une application novatrice de la technologie au récit interactif. »

« Comme nous nous employons toujours à accroître et à enrichir la présentation des arts médiatiques autochtones au Festival, nous sommes heureux de collaborer une fois de plus avec l’ONF, de dire Jason Ryle, directeur général d’imagineNATIVE. L’année dernière, l’appel de propositions a suscité énormément d’intérêt. Nous avons hâte de prendre connaissance des projets qui nous seront soumis cette année. Cette démarche nous donne une belle possibilité d’encourager la création d’une œuvre d’avant-garde tout en maintenant notre fructueux partenariat avec l’ONF. »
Un projet sera sélectionné conjointement par imagineNATIVE et l’ONF aux fins de production. L’ONF agira en tant que producteur créatif et administratif, tandis qu’imagineNATIVE fournira un apport créatif aux étapes clés de la production. L’œuvre finale sera présentée au Festival imagineNATIVE 2013. Le projet doit pouvoir être produit à l’intérieur d’un budget variant entre 30 000 $ et 50 000 $.
La date limite de présentation des propositions est le 9 janvier 2012. Tous les artistes autochtones canadiens sont admissibles. Pour obtenir des renseignements détaillés sur les propositions, allez à onf.ca/imaginenative/propositions.

ImagineNATIVE prend une part active dans la programmation et la commande d’œuvres multimédias réalisées par des artistes autochtones depuis le début des années 2000. Principal producteur canadien d’œuvres interactives primées, l’ONF travaille avec les réalisateurs et réalisatrices des premiers peuples, incluant les Métis et les Inuits, depuis la fin des années 1960. Aujourd’hui, il collabore avec des artistes de tous horizons pour refléter les points de vue canadiens au moyen de films, vidéos et projets numériques interactifs.

À propos de l’imagineNATIVE Film + Media Arts Festival
imagineNATIVE Film + Media Arts est un festival international établi à Toronto, qui fait valoir les œuvres récentes d’artistes autochtones à l’avant-garde de l’innovation en cinéma, vidéo, radio et nouveaux médias. Chaque année, à l’automne, le festival présente une sélection des œuvres autochtones les plus fascinantes et les plus originales de la planète. Les projections, réceptions, tables rondes et événements culturels du festival sont autant d’occasions de réseautage pour les cinéastes, artistes médiatiques, programmateurs, acheteurs et professionnels de l’industrie qu’ils attirent. Les œuvres présentées reflètent la diversité des peuples autochtones du monde entier et illustrent la vitalité et l’excellence de leur art et de leur culture dans les médias contemporains. Le 13e festival annuel imagineNATIVE Film + Media Arts se tiendra du 17 au 21 octobre 2012.

L'ONF en bref
À titre de producteur et de distributeur public canadien d’œuvres audiovisuelles, l’ONF crée des œuvres interactives, des documentaires à caractère social, des animations d’auteur et de la fiction alternative qui présentent au monde un point de vue authentiquement canadien. L’ONF met au point les formes de divertissement de l’avenir en repoussant les limites de la production interactive et en ouvrant de nouvelles avenues, notamment dans les domaines de la stéréoscopie 3D et des médias communautaires. Il collabore avec des cinéastes établis et de la relève, des créateurs multimédias et des coproducteurs de toutes les régions du Canada, avec diverses communautés ethnoculturelles et autochtones, et avec des partenaires du monde entier. Depuis sa fondation en 1939, l’ONF a créé plus de 13 000 productions et remporté au-delà de 5000 récompenses, dont 4 prix Webby, 12 Oscars et plus de 90 prix Génie. L’ONF met le cinéma à la portée des Canadiens et des Canadiennes de partout en proposant en lecture en transit pas moins de 2000 de ses productions. Ces dernières peuvent être visionnées dans l’Espace de visionnage en ligne ONF.ca, sur les portails vidéo de ses partenaires internationaux, de même que sur les téléphones intelligents, les tablettes tactiles et la télévision interactive reliée à Internet, et ce, au moyen de ses applications de plus en plus nombreuses.

-30-

Reseignements :
Sage Paul
Directrice, Événements + Communications
Festival imagineNATIVE Film + Media Arts
Téléphone : 416 585 2333
Courriel : spaul@imagineNATIVE.org
Nadine Viau
Relationniste, ONF
Téléphone : 514-496-4486
Cellulaire : 514-458-9745
Courriel : n.viau@onf.ca
Lily Robert
Directrice, Communications institutionnelles, ONF
Téléphone : 514-283-3838
Cellulaire : 514-296-8261
Courriel : l.robert@onf.ca

mercredi 14 décembre 2011

Programmation 2012 / DARE-DARE, date limite le15 janvier 2012 - CALL FOR PROPOSALS 2012, Deadline: January 15, 2012

ENGLISH TO FOLLOW

Lieu : Montréal (Québec) Canada
Dans le cadre de sa programmation pour 2012 et avec le déplacement de sa roulotte dans le Quartier des Spectacles au printemps*, Dare-Dare est fier de lancer cet appel de dossier aux artistes d'ici et d'ailleurs.
Lieu flexible, ouvert, voué à la recherche et à l'éducation, DARE-DARE, Centre de diffusion d'art multidisciplinaire, soutient et valorise l'implication d'artistes aux pratiques émergentes. Le centre d'artistes autogéré manifeste un intérêt soutenu pour l'exploration et la diversification des modes de production, de présentation et de diffusion des oeuvres et interventions artistiques. Pour sa nouvelle programmation, DARE-DARE vous invite à soumettre vos projets pour les trois volets d'interventions que voici :
Lieu flexible, ouvert, voué à la recherche et à l'éducation, DARE-DARE, Centre de diffusion d'art multidisciplinaire, soutient et valorise l'implication d'artistes aux pratiques émergentes. Le centre d'artistes autogéré manifeste un intérêt soutenu pour l'exploration et la diversification des modes de production, de présentation et de diffusion des oeuvres et interventions artistiques. Pour sa nouvelle programmation, DARE-DARE vous invite à soumettre vos projets pour les trois volets d'interventions que voici :

VOLET 1
Interventions dans l’espace public (installations, performances, scénarios d’infiltration, etc.) d’une durée de
quatre à six semaines en lien avec le contexte du Quartier des Spectacles. Vous êtes invités à vous inspirer des
mots clés présentés ci-bas.
DARE-DARE offre :
- un droit d'exposition
- un droit d'auteur
- un remboursement en matériaux de production
- une promotion du projet
- l'obtention des permis et autorisations nécessaires

VOLET 2 :
Projet de résidence/laboratoire d’une durée d’un ou deux mois en fonction de la provenance de l’artiste.
Recherche documentée, qui culmine avec une présentation de type conférence.

DARE-DARE offre :
- un studio dans une roulotte de construction
- des honoraires
- un remboursement en matériaux de production
- un per diem par jour
- l’hébergement (si l’artiste demeure à l’extérieur de Montréal)
- les frais de déplacements
- une promotion du projet
- l'obtention des permis et autorisations nécessaires


VOLET 3 :
Projet de poésie/écriture urbaine sur une enseigne mobile fournie par DARE-DARE. Proposition de courtes phrases (jusqu’à 15 mots).
DARE-DARE offre :
- un droit d'exposition
- un droit d'auteur
- une promotion du projet
- le prêt des matériaux nécessaires (lettres et enseigne mobile)
MOTS CLÉS
PAILLETTES–FEU D'ARTIFICE–ATTROUPEMENT–PLACE PUBLIQUE–AGORA–FESTIVAL–DIVERTISSEMENTCÉRÉMONIE– PROTOCOLAIRE–INAUGURATION–FRACTURE–FAILLE–FRONTIÈRE–ZONE–TRASH–SEXE– DROGUE–CLASH–CRASH–LANGUE–RÉPRESSION–INDUSTRIE (CULTURELLE)–TOURISME–HABITATIONS JEANNE-MANCE–CONCENTRATION–FACILITÉ–MOBILITÉ–DÉRIVE–NOMADE–VIRAL–CONTAMINATION– TRANSITION–TRANSFORMATION–MIGRATION–ERRANCE–MOUVEMENT…
VOTRE DOSSIER DOIT COMPRENDRE:
- Description du projet, environ 250 mots, incluant le lieu projeté d’interventions pour le Volet 1, en format PDF (pas de format .DOC)
- Maximum 5 images du projet proposé, si possible
- CV en format PDF (pas de format .DOC)
- 10 documents visuels (photos et vidéos) des projets antérieurs, en format JPEG, 1 Mg par image maximum. Les images doivent être nommées ainsi : NOM_Prénom_1.jpeg, NOM_Prénom_2.jpeg, NOM_Prénom_3.jpeg, etc.
- [Si vidéos – donner un lien Viméo ou Youtube sur la page d’index – pas d’envoi de vidéo par courriel. Si vous ne désirez pas avoir un compte public, il vous suffit de mettre privé lors de la création de votre compte]
- Index des images/vidéos en format PDF – Image en vignette, titre de l’oeuvre, année, ville, courte description de chacune des images (25 mots) (pas de format .DOC)
Envoyer le tout avant le 15 janvier 2012 à info@dare-dare-org – dossier total de 15 Mg Maximum
Sujet du courriel : APPEL DE PROJET 2012 – VOLET 1, 2 OU 3
 
 
As part of the 2012 program and the spring relocation of the trailer to the Quartier des Spectacles,
DARE-DARE is proud to announce its call for proposals.

CONTEXT: With its mandate of Dis/location: projet d’articulation urbaine, DARE-DARE provides a framework
for research and the presentation of contextual and public art practices.  Since 2004, the mandate has
provided an outlet for artistic interventions in the urban environment.  This exploration of the urban territory
is manifested through successive moorings of socially and politically aligned projects within the City of
Montreal. 

Mandate
DARE-DARE Centre de diffusion d’art multidisciplinaire de Montréal is a flexible and open artist-run center dedicated to research and
education.  The Center supports and develops emergent artistic practices through the exploration and diversification of modes of
production, the presentation and the diffusion of artistic works and interventions.

DARE-DARE offers the following three fields of intervention for you to work with:

FIELD 1            
Four to six week Interventions in Public Spaces (installations, performances, infiltration scenarios, etc.)
within the context of the Quartier des Spectacles. You are invited to draw inspiration from the keywords listed
below.

For your project DARE-DARE provides/secures:
- Exhibition fee 
- Author’s rights 
- Materials and production fee 
- Promotion and organization of your project 
- All necessary authorization and permits

FIELD 2            
A one to two month Residency/Laboratory Project of Documented Research culminating in a conference style
presentation.  The duration of this project will be determined in part by the artist's point or origin.

For your project DARE-DARE provides/secures:
- Studio space within a construction trailer
- Honorarium fee
- Materials and production fee 
- Per diem per day
- Accommodation provided through DARE-DARE (for artists living outside Montreal)
- Promotion and organization of your project 
- All necessary authorization and permits

FIELD 3            

Urban Poetry/Writing Project.  Four short phrases (max. 15 words each) displayed on a non-electronic mobile
sign.

For your project DARE-DARE provides/secures:
- Exhibition fee 
- Author’s rights 
- Project promotion and organization
- The mobile sign and related materials and equipment




KEYWORDS

SPANGLES–FIREWORKS–GATHERING–PUBLIC PLACE–AGORA–FESTIVALS–ENTERTAINMENT- CEREMONY–
PROTOCOL–INAUGURATION–FRACTURE–FAULT–FRONTIER–ZONE–TRASH–SEX–DRUGS–CLASH–CRASH–
LANGUAGE–REPRESSION–CONSUMPTION–CULTURAL INDUSTRY-TOURISM–JEANNE-MANCE HOUSING–
CONCENTRATION–EASYNESS–MOBILITY–DRIFT–INTRANSIANT–VIRAL–CONTAMINATION–TRANSITION–
TRANSFORMATION–MIGRATION–WANDERING–MOVEMENT…

Your application must include:

- A project description of approximately 250 words, as a PDF (not a .docx or .doc format) (For Field 1
interventions please including the proposed location.).

- Although not mandatory, you may include up to five images of your maquette for the proposed project.

- CV as a PDF (not a .docx or .doc format);

- 10 images (photos and video) of previous projects.  All images must be a maximum of 1MG JPEG’s. Your
images must be identified as follows: LASTNAME_Firstname_1.jpeg; LASTNAME_Firstname_2.jpeg; etc.

For all videos please provide the Youtube or Vimeo link on your Image Description page (see below) – DO NOT SEND VIDEO BY EMAIL. [If you do not want your videos to be seen by the public, simply click on private when
creating your Youtube or Vimeo page for the videos you want us to see.]

- Images Description – include: a video/image thumbnail, title, year, city and a maximum 25 word description
for each work, all as a PDF (not a .docx or .doc format)

********
Please send your proposal by email to: info@dare-dare.org - Total maximum file size: 15 MG 

Please place this sentence in the Subject field of your email:
CALL FOR PROPOSALS 2012 – FIELD 1, 2 or 3 (select the Field you are proposing to work within)

The limits of the Quartier des Spectacles are within the streets of Sherbrooke to the north, Rene-Levesque to the south, City Councillors
to the west and Saint-Hubert to the east (please see map). The DARE-DARE trailer will be located on de Maisonneuve, between St.
Laurent and St. Dominique beside the entrance to the Saint Laurent métro station.

For more information contact prog@dare-dare.org
 

Dernière semaine pour l'exposition - Jusqu'au 17 décembre 2011 / Last week of exhibition - Until December 17, 2011


Jusqu'au 17 décembre 2011
Mens-moi (Exposition collective soulignant le 15ième anniversaire d'Art Mûr)

Lois Andison, Simon Bilodeau, Dominique Blain, Susan Bozic, Evergon, Clinton Fein,  
The Gao Brothers, Renato Garza Cervera, Sarah Garzoni, Karine Giboulo, Dina Goldstein,  
Nicolas Grenier, Jonathan Hobin, Guillaume Lachapelle, Cal Lane, Nadia Myre,  
Cooke-Sasseville, Jennifer Small, Barbara Todd, Colleen Wolstenholme

Invitation (PDF)




Until December 17, 2011
Please Lie to Me (Art Mûr’s 15th Anniversary Group Show)

Lois Andison, Simon Bilodeau, Dominique Blain, Susan Bozic, Evergon, Clinton Fein,  
The Gao Brothers, Renato Garza Cervera, Sarah Garzoni, Karine Giboulo, Dina Goldstein,
Nicolas Grenier, Jonathan Hobin, Guillaume Lachapelle, Cal Lane, Nadia Myre,  
Cooke-Sasseville, Jennifer Small, Barbara Todd, Colleen Wolstenholme

Invitation (PDF)
Diana Thorneycroft Jusqu'au 17 décembre 2011
Diana Thorneycroft : A People’s History

Invitation (PDF)



Until December 17, 2011
Diana Thorneycroft : A People’s History

Indigenous Bloggers Wanted! / Blogueuses autochtones recherchées!

 
Indigenous Young Women: Speak Up and Take Part in kickaction’s Blogging Carnival! 
 
kickaction.ca is looking for guest bloggers for our annual Blogging Carnival beginning February 14th.
What is kickaction.ca?
It’s a place where you can post blogs on issues that are important to you, whether that is pop culture, the environment, social justice or anything else you want to talk about! It’s a place to speak your mind and connect with other young women from across the country.
kickaction is a project by Girls Action Foundation, a national charitable organization that leads and seeds girls’ programs across Canada.
 
What’s a blogging carnival?
A blogging carnival is when a bunch of bloggers converge on one site to write about a given topic, allowing readers to read a variety of takes on that issue.
To celebrate Girls Action Foundation’s National Day of Action on February 14th, kickaction.ca will be hosting a four-week long blogging carnival! The carnival will last throughout the month of February and March and includes International Women’s Day. Each week will have a new theme.
 
How can I get involved?
One of the themes is Indigenous young women and we’d like to recruit young women like yourself to post blogs and comment on issues like :
-What does indigenous young women’s leadership look like? 
-How do you build solidarity?
-How do you integrate elders and traditional teachers’ teachings in everyday life?
-How does being Indigenous change the way you think? 
-Or any issues you’d like to discuss! 

kickaction.ca is the place to do it, and the Blogging Carnival is a great opportunity to be read and exchange with other Indigenous young women.
Get in touch with Andrea at andrea@girlsactionfoundation.ca to find out more and to sign up as a blogger. 
 
                                                                                                                                                                    
 
Jeunes femmes autochtones : Faites-vous entendre et participez au carnaval de blogues kickaction!
 
kickaction.ca est à la recherche de blogueuses pour son carnaval de blogues annuel débutant le 14 février. 

Qu'est-ce que kickaction.ca?
C'est un endroit où tu peux publier tes billets sur les sujets qui te tiennent à coeur, que ce soit la culture populaire, l’environnement, la justice sociale ou tout autre sujet qui te chante ! C’est un endroit pour t’exprimer et pour rejoindre d’autres jeunes femmes de partout au pays. kickaction est une initiative de la Fondation filles d’action, un organisme de bienfaisance national qui crée et soutient des programmes pour filles partout au Canada.
C’est quoi au juste un carnaval de blogues?
Un carnaval de blogues, c’est un événement au cours duquel on regroupe en un seul endroit des blogues portant sur la même problématique, offrant aux lectrices une variété d’articles sur un thème donné. À l’occasion de la Journée nationale d’action de la Fondation filles d’action, le 14 février, kickaction.ca tiendra un carnaval de blogues. Pendant quatre semaines, entre la Journée nationale d’action et se terminant un peu après la Journée internationale de la femme, il y aura plusieurs blogues sur un thème, avec un nouveau thème chaque semaine.  
Comment puis-je m’impliquer?
Un des thèmes cette année se concentre sur les jeunes femmes autochtones, et nous voulons recruter des jeunes femmes comme toi pour parler de sujets tels que :
-À quoi ressemble le leadership des jeunes femmes autochtones? 
-Comment bâtir la solidarité? 
-Comment intégrer les enseignements des ainés et autres enseignant-es traditionnel-les dans le quotidien?
-Comment être autochtone change-t-il ta façon de voir le monde? 
-Et tout autre sujet qui t'intéresse!
 
kickaction.ca est l'endroit pour le faire et le carnaval de blogues est une opportunité de te faire entendre et d'échanger avec d'autres jeunes femmes. 

Pour en savoir plus et pour vous inscrire en tant que blogueuse, contactez Andrea à andrea@girlsactionfoundation.ca
 
Andrea Zoellner
Communications Assistant and Kickaction Coordinator
Assistante aux communications et Coordonnatrice Kickaction

24, Mont-Royal Ouest, Suite 601, MTL, Qc, H2T 2S2
Girls Action Foundation I Fondation filles d'action
Tel:1.888.948.1112 / 514.948.1112
Fax: 514.948.5926

Contribute art work to the ART IN ACTION exhibition! deadline for submissions: January 19, 2012 - Présentez une œuvre dans le cadre de l’exposition ART EN ACTION ! Date limite le 19 janvier 2012.



[français ci-dessous] [svp diffuser largement]
[please post and forward widely]
[facebook: https://www.facebook.com/events/116167131829581/]

ART IN ACTION!

Part of STUDY IN ACTION at Concordia University
CALLOUT FOR SUBMISSIONS


-> Contribute art work to the ART IN ACTION exhibition!
deadline for submissions: January 12, 2012 NEW DATE : January 19th, 2012


ART IN ACTION is part of the Study In Action Undergraduate and Community Research Conference.

Study in Action is an undergraduate student & community conference on social and environmental justice designed to link students and community activism. The conference is a space for students to present research and develop greater knowledge of social and environmental issues and build ties with community organizations. This year’s conference will take place from March 2-4, 2012 on the downtown Concordia campus.

One relatively new part of Study In Action is ART IN ACTION, which allows artists and designers to contribute to creative expression on social and environment justice issues, via drawings, sculpture, performance, video, photography, paintings and other creative forms.

This year’s ART IN ACTION will include an exhibition at the STUDY IN ACTION conference itself, and will also aim to showcase exhibitions at other spaces on campus and in the community.

This year’s STUDY IN ACTION themes include:
* art and alternative media
* economics, austerity, and anti-capitalism
* environmental justice
* food sovereignty
* gender and feminism
* geopolitics and international solidarity
* health, bodily sovereignty and harm reduction
* indigenous sovereignty and de-colonization
* migration
* prisoner justice and policing
* public space, poverty and gentrification
* radical education and pedagogy
* sex and sexuality

[don’t hesitate to suggest other topics]

Study In Action/Art In Action not only crosses disciplinary lines, but also transcends the borders between academic and popular knowledge. We invite submissions to interpret our mandate as innovatively as possible.

HOW TO SUBMIT AS AN ARTIST TO ART IN ACTION:
Please provide a 250-word description of the artwork being submitted, including how it relates to the mandate, as well as size and installation parameters. Please provide pictures or samples if possible. Please send all submissions to studyinaction@qpirgconcordia.org before JANUARY 19, 2012.

- Some examples of displayed submissions at last year’s Art In Action (2011) are linked here: http://qpirgconcordia.org/studyinaction/art.
- You can see artwork from Study In Action 2010 at this link: http://www.facebook.com/media/set/?set=a.114893451859720.19587.100000171973013&l=8d3663a7ea

VOLUNTEER FOR ART IN ACTION:
The Art in Action crew will need the support of volunteers to help curate the art exhibits. Please get in touch if you can help: studyinaction@qpirgconcordia.org

INFO:
ART IN ACTION, part of:
STUDY IN ACTION 2012 / ÉTUDES EN ACTION 2012
http://qpirgconcordia.org/studyinaction
studyinaction@qpirgconcordia.org
514-848-7585


:::::::::::::::::::::
:::::::::::::::::::::

ART EN ACTION !
Dans le cadre d’ÉTUDES EN ACTION à l’Université Concordia
APPEL DE PROPOSITIONS


-> Présentez une œuvre dans le cadre de l’exposition ART EN ACTION !
Les propositions doivent nous parvenir au plus tard le 12 janvier 2012

NOUVELLE DATE : 19 Janvier 2012

ART EN ACTION s’inscrit dans le cadre de la conférence Études en action pour la  recherche communautaire et les étudiantEs de premier cycle.

Études en Action est une conférence de recherche communautaire sur la justice sociale et environnementale conçue pour tisser des liens entre la communauté étudiante et la mobilisation citoyenne. Les étudiantEs peuvent y présenter leurs travaux portant sur la justice sociale et environnementale, approfondir leurs connaissances de ces thèmes et réseauter avec des organismes communautaires. Cette année, la conférence aura lieu du 2 au 4 mars 2012 au campus du centre-ville de Concordia.

ART EN ACTION est un élément relativement nouveau d’Études en action, qui permet aux artistes et au designers de contribuer à l’expression artistique sur des thématiques liées à la justice sociale et environnementale, par le dessin, la sculpture, la performance, la vidéo, la photographie, la peinture ou toute autre forme de création artistique.

Cette année, ART EN ACTION comportera une exposition dans le cadre de la conférence ÉTUDES EN ACTION, et s’efforcera de présenter d’autres expositions dans d’autres espaces situés sur le campus et ailleurs dans la communauté.

Cette année, les thèmes privilégiés par ÉTUDES EN ACTION sont :
* arts et médias alternatifs
* économie, austérité, et anticapitalisme
* justice environnementale
* souveraineté alimentaire
* genre sexuel et féminisme
* géopolitique et solidarité internationale
* santé, intégrité physique et prévention
* souveraineté autochtone et décolonisation
* (im)migration
* justice pour les prisonnierEs et maintien de l'ordre
* espace public, pauvreté et embourgeoisement
* éducation radicale et pédagogie
* sexe et sexualité

Études en action / Art en action ne se contente pas de mélanger les disciplines, mais transcende également les frontières entre connaissances  « académiques » et « populaires ». Nous invitons les propositions qui interprètent notre mandat de façon aussi innovante que possible.

POUR FAIRE UNE PROPOSITION EN TANT QU’ARTISTE :
Veuillez nous faire parvenir un résumé de 250 mots de l’œuvre d’art proposée, en précisant en quoi elle se rapporte au mandat, ainsi que la taille et les paramètres de l’installation. Si possible, veuillez également inclure des photos ou des échantillons. Veuillez envoyer vos propositions à studyinaction@qpirgconcordia.org avant le 19 JANVIER 2012.

- Certains exemples des œuvres retenues pour Art en action 2011 se trouvent ici : http://qpirgconcordia.org/studyinaction/art.
- Vous pouvez également voir des œuvres présentées à Art en action 2010 ici : http://www.facebook.com/media/set/?set=a.114893451859720.19587.100000171973013&l=8d3663a7ea


BÉNÉVOLES POUR ART EN ACTION :
L’équipe d’Art en Action aura besoin d’aide bénévole pour mettre en place les expositions. Veuillez communiquer avec nous si vous voulez mettre la main à la pâte :
studyinaction@qpirgconcordia.org.
----------


INFO:
ART EN ACTION, dans le cadre de
ÉTUDES EN ACTION 2012
http://qpirgconcordia.org/studyinaction
studyinaction@qpirgconcordia.org
514-848-7585



--
Le Groupe de recherche d'intérêt public du Québec à Concordia (GRIP Concordia)
The Quebec Public Interest Research Group at Concordia University (QPIRG Concordia)
Your campus-community link for social change!

Nous sommes situés à / We are located at:
1500 de Maisonneuve Ouest, # 204
tél: 514-848-7585 - fax: 514-848-7584
Heures d'ouvertures : lundi à jeudi, 12h-18h
Office Hours: M-Th, 12-6pm
http://qpirgconcordia.org

To stay up-to-date about QPIRG Concordia activities:
-> Follow us on twitter: http://www.twitter.com/QPIRG_Concordia
-> Join our facebook page:
http://www.facebook.com/QPIRGConcordiaGRIPConcordia
-> Subscribe to our low-volume, moderated, e-mail announcements list: 
https://lists.riseup.net/www/info/qpirgsprouts

-> Visit our up-to-date website: http://www.qpirgconcordia.org

lundi 5 décembre 2011

Papu Auass présente: Les milles et une nuit des mousquetaires - 8 décembre 2011

 
Venez admirer le beau travail de théâtre des enfants de l'école Johnny-Pilot et Tshishteshinu ce jeudi 8 décembre à Malioténam à la salle Teueikan !!

Cinq mousquetaires rencontrent le Wendigo. Survivront -iles en lui racontant des histoires ? Venez découvrir cette aventure magique en forêt.

Plus de 300 enfants des école Johnny Pilot et Tshishteshinu ont contribué à ce spectacle soit par la construction des décors, en ...tant que comédiens et figurants, chorale et aidé a la décoration d'une marionnette géante.

Les Productions Papu Auass
Direction artistique: Marjolaine Mckenzie
Mise en scène et écriture: Jocelyn Sioui
Scénographie: Murales des Peupliers (Sophie Boivin et Fanny Galarneau)

Un grand merci aux Directrices des écoles Johnny-Pilot et Tshishteshinu Sylvie Pinette et Marie Fontaine pour leur idée originale de faire vivre à leurs élèves une excitante expérience comme le théâtre.

On vous y attend et bon spectacle !

Lancement de livre 13 décembre 2011/ Book Launch December 13, 2011

13 décembre à 13h00 à l’Institut Kuina 1205 Marie-Victorin Odanak / December 13th at 1 pm at the Kuina 1205 Marie-Victorin Odanak - Lancement de livre / Book Launch 

Titre/ Title : Nanibôssad Ôtloka / La lune raconte / Moon's Tales 
Treize petits contes inspirés des Droits de l’enfant par Christine Sioui Wawanoloath en français et en anglais. Chaque conte est suivi d’une comptine en langue abénakise composée à partir du conte par Monique Nolett-Ille.

Thirteen short tales inspired by the Rights of the Child by Christine Sioui Wawanoloath in English and French. Each tale is followed by a nursery rhyme in abenaki language written, based on the tale, by Monique Nolett-Ille.
Voir invitation attachée  / See invitation attached

samedi 3 décembre 2011

Kluskap Artgallery - Call Out to Artists


****Call Out to Artists**** 
Kluskap Artgallery is now accepting applications for aboriginal artists interested in exhibiting their artwork for 2012. We are looking for: baskets, bead work, moccasins, dream catchers, paintings, sculptures, wood carvings and more…

Please email us for more details. kluskap@hotmail.com
en-gb.facebook.com/people/Kluskap-Artgallery/100001395398873

Becoming an artist: A MONTREAL HOW-TO - December 9, 2011

  • Four panel discussions by artists, for artists on how to make your art, your way in Montréal
    at UQàM Coeur des sciences Atrium
    175 Président-Kennedy (Métro Places des Arts)
    December 9, 12pm-5pm

    FREE! Only one week left to register.
    Please RSVP to admin@quebec-elan.org, 514.935.3312
  • 12h15: Visual Arts Panel featuring Nadia Myre and Max Wyse, moderated by Milutin Gubash
  • 13h30: Theatre Panel with Paul Van Dyck and Johanna Nutter, moderated Ellen David
  • 14h45: Writing Panel featuring Julie Barlow and Dimitri Nasrallah, moderated by David McGimpsey
  • 16h00: Music Panel featuring Katie Moore and Paul Cargnello, moderated by Evan Dubinsky

    An afternoon of conversations about how to get you arts career rolling in Montreal.

    Each talk lasts an hour, and features experienced, working artists who will share personal and pragmatic insights to help you get a sense of the skills, habits, contacts and programs you need to tapping into to make your art, your way in Montréal.

    followed by 
  • 18h00-20h00: ELAN'S DECEMBER SCHMOOZERat Istori Bar Billard
    486 Ste-Catherine W. (Métro Place des Arts or McGill)

    ELAN's Schmoozers are bi-monthly get-togethers that offer a great chance to make new professional connections and catch up with old friends.

    Entry is free, and open to all (you don't have to be a member to attend).

    Please RSVP to admin@quebec-elan.org, 514.935.3312

English-Language Arts Network (Quebec)
460 Ste-Catherine West, suite 610, Montreal QC, H3B 1A7
Tel: 514-935-3312 admin@quebec-elan.org

SSMU Equity Committee Call for papers - January 20, 2012

The SSMU Equity Committee is currently accepting submissions for its 2nd Annual Equity Conference happening on February 4, 2012. The conference is an opportunity for McGill students of all disciplines to share their research and knowledge of equity issues in a student-le...d environment.

Papers and art (visual, film, photography, performance, spoken word, etc.) are invited on any aspect of "Equity and Violence," such as direct, interpersonal, institutional, structural, and/or symbolic violence.

Please send submissions to equityconference.mcgill@gmail.com by January 20, 2012.

For more information about the SSMU Equity Committee:
www.ssmu.mcgill.ca/about/ssmu-equity
www.facebook.com/ssmu.equity

Call to artists, crafters, singers and dancers...


We have been contacted by the International School Psychology Association
which is holding a conference at McGill from July 9-13, 2012. There will be
school psychologists from around the world attending and they would like to
showcase local culture.

They are looking for Native singers and dancers for their opening and
closing ceremonies. They would also like to purchase art and crafts to sell
at their souvenir shop during the conference.
If you are interested in participating, please contact Suzette Goguen:

Suzette Goguen.
Psychologue clinicienne et scolaire.
(450) 230-6015

Chair, local organising committee
ISPA 2012 conference in Montreal.

SAR Native Artist Fellowships deadline - January 15, 2012

School of Advanced Research Native Artist Fellowships

The Indian Arts Research Center (IARC) at the School for Advanced Research (SAR) offers four artist-in-residence fellowships annually to advance the work of mature and emerging Native artists. Each fellowship includes a monthly stipend, housing, studio space, a supplies allowance, and travel reimbursement to and from SAR. These fellowships provide time for artists to explore new avenues of creativity, grapple with new ideas to further advance their work, and to strengthen existing talents.

The fellowships support diverse creative disciplines and can include sculpture, performance, basketry, painting, printmaking, digital art, mixed media, photography, pottery, writing, and film and video. However each fellowship has specific applicant criteria as indicated below.
*The IARC fellowships are funded through the generosity of Ronald and Susan Dubin, Rollin and Mary Ella King, the Lannan Foundation, and Eric and Barbara Dobkin.

Apply

Native Artist Fellowship Application (PDF, 1 MB)
 
The deadline for applying to all artist fellowships is January 15 of each year. Applications must be postmarked by this date.

This application is for the Ronald and Susan Dubin Native Artist Fellowship, Rollin and Mary Ella King Native Artist Fellowship, SAR Indigenous Writer-in-Residence Fellowship, and Eric and Barbara Dobkin Native Artist Fellowship for Native Women.
We are no longer taking applications for the Sallie R. Wagner Indigenous American Artists/Scholar Fellowship.

Frequently Asked Questions

Please read the Artist Fellowship FAQ first to see if the answer to your question is already available. If you have further questions, please contact (505) 954-7205 or poon[at]sarsf.org.

Collections Visits

Native artists are encouraged to visit the IARC collection. There is no charge for this visit, although reservations are required in order to ensure availability and space.
For more information, please contact: (505) 954-7205 or iarc[at]sarsf.org.