Teesri Duniya Theatre, "Where the Blood Mixes" by Kevin Loring - September 13th to 30th, 2012

Join Teesri Duniya Theatre for the Quebec premier of "Where the Blood Mixes" by Kevin Loring, directed by Lib Spry.

Where the Blood Mixes is about the legacy left behind after aboriginal children were taken from their families, abused and assaulted in Residential Schools. The child of Residential School survivors, Christine is removed from her home at a young age. When she returns, she must rediscover the family and community she left behind. Where the Blood Mixes is a story of loss and redemption: Can a

person survive a past marred with historical injustice; can a people survive their difficult history and march on?

Featuring: Alarey Alsip, Charles Bender, Eric Hausknost, Jeremy Proulx, and Emilee Veluz


Sept 13 to 30, 2012
Wednesday to Saturday 8:00pm
Saturday and Sunday Matinee 2:00 pm

Centre Culturel Calixa-Lavallée, 3819 av Calixa-Lavallée (parc Lafontaine)

Box Office: 514 848 0238

Adults: $24, Seniors: $20, Students: $12

Special 2 for 1 pricing: Wednesday evenings and Saturday matinees

To purchase tickets now, visit www.teesriduniya.com

For media and school sale inquiries, please contact Rachel at info@teesriduniya.com

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Trickster@MTL Appel à participation / Open invitation

ENGLISH WILL FOLLOW

Théâtre et conte pour jeunes autochtones à Montréal

Theater and tale for Aboriginal youth in Montreal 

 

 

L'Effet Trickster s'installe à Montréal! 

Profitez de l'occasion pour inscrire votre enfant aux activités de théâtre et conte de ce programme dédié aux jeunes autochtones, métis et Inuits.

 

Trickster@MTL est un projet de médiation culturelle et de développement social, version citadine de L’Effet Trickster adaptée aux réalités des jeunes autochtones en milieu urbain. C'est un espace de rencontres, d’échanges entre jeunes issus des Premières Nations et Inuits, artistes professionnels, médiateurs et publics autochtones et non-autochtones.

À travers la création d’une pièce théâtre inspirée par des contes autochtones, les jeunes vivent une expérience personnelle socialement et culturellement riche et valorisante!

 

Plus d'infos?

30 jeunes autochtones, métis et Inuits de 8 à 12 ans vivant à Montréal

Participation gratuite (aucune exigence particulière).

20 séances prévues à l'automne 2012 

 

Activités?

Ateliers de cirque et théâtre, contes, jeux, conception de costumes, décors, rencontres avec des ainés, mise en scène, représentation en fin de programme, etc.

 

L'équipe d'encadrement?

Des artistes professionnels: Pierre Paul Savoie, Maxime Lee Larose, Myriam El Yamani et l'équipe d'Exeko.

 

Où et quand?

Les fins de semaine au Centre d'Amitié Autochtone de Montréal (lieu et calendrier spécifiques à confirmer).

 

Les places sont limitées. 

Inscrivez dès maintenant votre enfant en complétant le formulaire en ligne: exeko.org/trickster/register

 

Exeko

info@exeko.org

T/F: 514.528.9706
5445 av. De Gaspé, suite 1016, Montréal Qc H2T 3B2
exeko.org

   

 

 

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The Trickster Effect comes in Montreal!

It's time to register your kids to the theater and tale activities of this program dedicated to youth Aboriginal in Montreal. 

 

Trickster@MTL is a cultural mediation and social development project adapted from The Trickster Effect program to fit the reality and needs of young Aboriginals in Montreal. It is a place where professional artists, facilitators, Aboriginal youth, Aboriginal and non-Aboriginal publics meet and exchange. It offers them to have a personal experience that is both socially and culturally satisfying and gratifying by creating a play inspired by Aboriginal tales. 

 

30 Aboriginal, Metis and Inuits youth - 8 to 12 years old - living in Montreal

Registration is free and doesn`t require any specific skills

20 sessions spread out during fall 2012

 

Activities ?

Circus and theater workshops, tales, games, costume design, stage sets, meeting with elders, show…

 

When ? Where ?

Sessions during week-ends at the Native Friendship Centre of Montreal

Detailed schedule to be confirmed 

 

Featured professional artists : Pierre-Paul Savoie, Maxime Lee Larose, Myriam El Yamani.

 

Spots are limited. 

Register online now: exeko.org/trickster/register

 

Exeko

info@exeko.org

T/F: 514.528.9706
5445 av. De Gaspé, suite 1016, Montréal Qc H2T 3B2
exeko.org

   

 

Turtle Island Theatre Company's performance of Some Like It Hot! - 02 may 2012

Introducing the Turtle Island Theatre Company's performance of Some Like It Hot! When two musicians witness a mob hit, they flee the state in an all female band disguised as women, but further complications set in. Joe/Josephine: J.D. Saylor Jerry/Daphne: Kyle Zachary Sugar Kane: Letitia Sherry Sweet Sue: Brittany Leborgne Miss Bienstock: Trisha Sky Sir OsgoodFielding: William Gray Spatz Palazzo: Marcus Saylor Knuckles Norton: Eric Curotte Ryder Ensemble: Kiera Beauvais Emily Diabo Sunshine Stacey Adriana Garisto Jessica Beauvais Brooke Deer Brianna Montour Iehente Foote Eve Deom Johnna Montour Benny Garisto Show Dates: Wednesday, May 2nd, 7:30pm. Thursday, May 3rd, 7:30pm Friday, May 4th, 7:30pm Saturday, May 5th, 7:30pm Tickets are $14 regular, or $10 for students and seniors. You can also reserve tickets by calling 450-632-5300. Box office opens at 6:30pm on show dates, and is regularly open Monday-Thursday, 2pm to 5pm. All are welcome!

Kateri Performing Arts Centre/Turtle Island Theatre Company

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Le maître de la rosée - du 08 au 25 février 2012

Mise en scène : Catherine Joncas
Traduction  et musique originale : Jean-Frédéric Messier
Une production de Ondinnok en codiffusion avec le TDP

ONDINNOK
Fondée en 1985, à Montréal par Yves Sioui Durand, Catherine Joncas et le regretté John Blondin, Ondinnok est la première compagnie de théâtre autochtone professionnelle du Québec. Son théâtre s'inscrit dans l'émergence d'un vaste mouvement pancanadien de théâtre autochtone soutenu par des créateurs tels que Tomson Highway, Margo Kane, Yvette Nolan et bien d'autres.
Ondinnok est un théâtre de recherche et de création qui fonde son action sur la reconquête du territoire imaginaire des amérindiens par un questionnement sur l'identité et la culture. En 2010, la compagnie a célébré ses 25 ans de création avec Xajoj Tun Rabinal Achi, spectacle résultant d’une collaboration avec des artistes mayas du Guatemala.  Ondinnok a récemment produit Contes d'un Indien urbain de Darrell Dennis et Wulustek de Dave Jenniss, pièce reprise au Théâtre Prospero au printemps 2011.

Distribution
Catherine Joncas, Jean-Frédéric Messier, Kathia Rock
Concepteurs et collaborateurs artistiques
Josiane Fontaine-Zuchowski, Sharon Scott, Emanuelle Langelier, Geoff Levine, Yan Lee Chan et Patrice Charbonneau-Brunelle.
Présentation et synopsis
Il était une fois, une vieille femme vivant solitaire au fond des bois, un castor porteur d’un lourd secret, une nation décimée, le passé et le présent confondus et un avenir à inventer.

Ondinnok continue de réinventer le conte autochtone grâce, cette fois-ci, à Floyd Favel qui nous  invite à survoler l’histoire du peuplement de l’Ouest canadien et ses conséquences sur les peuples autochtones et métis.

Voici une histoire que ma mère m’a racontée. Elle n’a pas laissé grand-chose quand elle a quitté ce monde, sauf des mots, des histoires, comme celle-ci.

 (Le maître de la rosée de Floyd Favel)

Dates et horaires

Mercredi, le 08 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry, (Première)

Jeudi, le 09 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Vendredi, le 10 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Samedi, le 11 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Mardi, le 14 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Mercredi, le 15 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Jeudi, le 16 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Vendredi, le 17 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Samedi, le 18 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Mardi, le 21 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Mercredi, le 22 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Jeudi, le 23 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Vendredi, le 24 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Samedi, le 25 février 2012, 19 h 30, Salle Fred-Barry

Papu Auass présente: Les milles et une nuit des mousquetaires - 8 décembre 2011

 

Venez admirer le beau travail de théâtre des enfants de l'école Johnny-Pilot et Tshishteshinu ce jeudi 8 décembre à Malioténam à la salle Teueikan !!

Cinq mousquetaires rencontrent le Wendigo. Survivront -iles en lui racontant des histoires ? Venez découvrir cette aventure magique en forêt.

Plus de 300 enfants des école Johnny Pilot et Tshishteshinu ont contribué à ce spectacle soit par la construction des décors, en ...tant que comédiens et figurants, chorale et aidé a la décoration d'une marionnette géante.

Les Productions Papu Auass
Direction artistique: Marjolaine Mckenzie
Mise en scène et écriture: Jocelyn Sioui
Scénographie: Murales des Peupliers (Sophie Boivin et Fanny Galarneau)

Un grand merci aux Directrices des écoles Johnny-Pilot et Tshishteshinu Sylvie Pinette et Marie Fontaine pour leur idée originale de faire vivre à leurs élèves une excitante expérience comme le théâtre.

On vous y attend et bon spectacle !

Becoming an artist: A MONTREAL HOW-TO - December 9, 2011

• Four panel discussions by artists, for artists on how to make your art, your way in Montréal
  at UQàM Coeur des sciences Atrium
  175 Président-Kennedy (Métro Places des Arts)
  December 9, 12pm-5pm
  
  FREE! Only one week left to register.
  Please RSVP to admin@quebec-elan.org, 514.935.3312
  

• 12h15: Visual Arts Panel featuring Nadia Myre and Max Wyse, moderated by Milutin Gubash
• 13h30: Theatre Panel with Paul Van Dyck and Johanna Nutter, moderated Ellen David
• 14h45: Writing Panel featuring Julie Barlow and Dimitri Nasrallah, moderated by David McGimpsey
• 16h00: Music Panel featuring Katie Moore and Paul Cargnello, moderated by Evan Dubinsky
  
  An afternoon of conversations about how to get you arts career rolling in Montreal.
  
  Each talk lasts an hour, and features experienced, working artists who will share personal and pragmatic insights to help you get a sense of the skills, habits, contacts and programs you need to tapping into to make your art, your way in Montréal.
  
  followed by 

• 18h00-20h00: ELAN'S DECEMBER SCHMOOZERat Istori Bar Billard
  486 Ste-Catherine W. (Métro Place des Arts or McGill)
  
  ELAN's Schmoozers are bi-monthly get-togethers that offer a great chance to make new professional connections and catch up with old friends.
  
  Entry is free, and open to all (you don't have to be a member to attend).
  
  Please RSVP to admin@quebec-elan.org, 514.935.3312

English-Language Arts Network (Quebec)
460 Ste-Catherine West, suite 610, Montreal QC, H3B 1A7
Tel: 514-935-3312 admin@quebec-elan.org

WIGWAM - 1er au 30 décembre 2011

Le théâtre des confettis

Nanabush, une petite fille bien décidée à grandir, habite un pays où la neige s’étend à perte de vue. Pour la première fois aujourd’hui, son frère Kino et sa sœur Tya acceptent de l’amener en expédition de chasse. Elle devra toutefois rester dans le wigwam pour garder le campement. Bien qu’un peu déçue par cette mission en apparence trop facile, Nanabush sait qu’elle a encore beaucoup à apprendre avant d’aller elle-même chasser le caribou. Ce jour-là, elle fera la rencontre de Narnouk, un carcajou qui l’aidera à apprivoiser les mystères de la vie et à grandir un peu.

Wigwam est un hommage à l’imaginaire des cultures amérindiennes. Inspiré de légendes autochtones, le spectacle évoque avec charme et sensibilité les grandes étapes qui jalonnent nos vies. Dans un magnifique décor permettant presque de sentir le vent du nord se déploient ombres, marionnettes et masques pour nous offrir un conte initiatique aussi magique que mythique.

« La magie opère, le voyage est instantané (…) Wigwam est en tous points une réussite.
Christian Geiser, La Presse , décembre 2005

• Texte, mise en scène et musique
• Jean-Frédéric Messier
• Assistance à la mise en scène
• Hélène Blanchard
• Traduction en innu, co-composition et interprétation des chansons Tshiueten, Ka Nikant et Ne Puateti
  Kathia Rock
• Interprétation
• Dave Jenniss
• Édith Paquet
• Caroline Sheehy
• Scénographie
• Erica Schmitz
• Éclairages
• Yan Lee Chan
• Jeux d’ombres
• Marcelle Hudon

Native Friendship Center Theatre Workshop - Starts on November 18th

NEW! Workshop theatre for change!! It starts today and will continue to be on fridays from 2:30-4:00 pm.

Native Friendship Centre of Montreal

2001, boul Saint-Laurent  Montreal, QC H2X 2T3

(514) 499-1854

Une première pour les artistes et écrivains autochtones de Montréal

Six projets appuyés par le CALQ

Le Conseil des arts et des lettres du Québec est heureux d'annoncer le résultat de la première inscription au Fonds Montréal pour les artistes et écrivains professionnels autochtones. Six projets, issus de pratiques artistiques diverses, ont reçu un appui financier totalisant 50 000 $. Les projets de recherche et création de Hannah Claus et Glenna Matoush en arts visuels, de Jean-Eudes Bourdages-Aster (Shauit) et Samuel Tremblay (Samian) en musique, de Lara Kramer en danse et de Joséphine Bacon en littérature ont été choisis parmi les douze dossiers qui ont été soumis au CALQ.

"Je félicite les premiers boursiers de ce tout nouveau programme mis sur pied en collaboration avec des représentants des communautés autochtones. L'intérêt manifesté par les artistes autochtones est important et la qualité des projets soutenus illustre leur grande vitalité artistique et littéraire" a déclaré M. Yvan Gauthier, président-directeur général du CALQ.  

Ainsi, Jean-Eudes Bourdages-Aster a reçu 8 000 $ pour la composition de sept pièces musicales mélangeant le reggae aux influences innues ; Joséphine Bacon a obtenu 7 000 $ pour l'écriture d'un recueil de poèmes ayant pour thème le nomadisme traditionnel et contemporain ; un montant de 10 000 $ a été attribué à Hannah Claus pour la réalisation d'une installation basée sur l'exploration des nuages comme métaphore selon les Haudenosaunee ; Samuel Tremblay a reçu 8 000 $ pour l'écriture de chansons destinées à son prochain album ; 7 000 $ ont été accordés à Glenna Matoush pour la réalisation d'une série de douze peintures sur toile et sur papier fait main et un montant de 10 000 $ a été alloué à Lara Kramer pour son projet de résidence de création en danse contemporaine au Banff Centre for the Arts.

November Play of the Month - NYC Playwrights

November Play of the Month 

10-Minute Play of the Month: NOVEMBER 2011

The theme for November is Native Americans in honor of theWampanoag people who taught the malnourished 17th-century English immigrants in Plymouth Massachusetts how to cultivate corn, farm squash and beans, catch fish, and collect seafood. The theme can involve any Native American group, not only the Wampanoag, but there must be a reference to Native Americans in your play.

Deadline: Sunday, November 6, 2011, 11:59 PM

1. Send only one ten-minute play per author to info@nycplaywrights.org

2. The script submission should be sent by email, with the play itself as a file attached to the email. File format should be in either Microsoft Word (.doc) or pdf.

3. The script can be no longer than 10 pages (not including title page, setting info page, etc. - pages will be counted only from where the actual on-stage directions and dialog begin.)

4. The script should be in standard playscript format. If you are not sure what that is, see this page on the NYCPlaywrights web site:

http://nycp.blogspot.com/p/playscript-formatting-template.html

Plays that are not in standard format, or that have more than 10 pages (not counting title page, etc.) will be rejected immediately.

5. Make sure you have your name and your email address on the title page of the script.

6. Plays can be from anybody, anywhere in the world, but must be primarily in English (a few non-English phrases are acceptable, but the phrases must include English translations in production notes or stage directions.)

7. There is no fee for submission - and no payment given for the plays selected. Do not send a submission if you are expecting monetary compensation.

8. The NYCPlaywrights selection decision is final and NYCPlaywrights reserves the right to select no plays from those submitted.

9. The play must have been written by the person making the submission.

10. The play can have had a previous production but cannot have been published.

11. All rights will remain with the playwright.

12. The selected play will be videotaped as a reading during an NYCPlaywrights meeting and posted shortly after, during the month of November.

13. The video recording of the play reading will be posted to the NYCPlaywrights YouTube account and from there embedded into the NYCPlaywrights blog. The embedded section may be an excerpt of the play reading rather than the entire reading. The playwright will be asked to review the video recording and approve it before it is made
public.

14. The play must reflect the month's theme in some meaningful way.

15. The readings that are recorded are actual script-in-hand readings, not productions. To get an idea of what to expect for the final product see the page on the NYCPlaywrights web site with samples of past readings of Plays of the Month: http://nycp.blogspot.com/p/play-of-month.html

Any questions email Nancy at info@nycplaywrights.org