AKAKONHSA' - FABULEUX DÉDOUBLEMENTS 30 avril : lancement de l'évènement et vernissage de 17h à 19h

Pour cette exposition, la vision de jeunes artistes amérindiens des arts visuels du Québec est convoquée. Des rencontres avec des artistes autochtones majeurs, permettront la découverte des « fabuleux dédoublements» que portent les récits mythiques amérindiens. Le commissaire Guy Sioui Durand y accueillera le public au cours de six visites guidées.

L'autochtone est un être dédoublé, comme partout sur la terre mère, son quotidien s'est compliqué. En simultané, il tente de concilier traditions et modernité. Les dualités imaginaires comme l'envers du Blanc sont légions : tantôt noble aborigène, tantôt maudit sauvage. On le perçoit, ou bien autochtone spirituellement holiste ou victime de tous les maux de la société moderne. À ces faces qui se dédoublent, opposons d'autres Fabuleux Dédoublements. Aux créateurs aînés qui ont ouvert les sentiers de l'art, se joignent celles et ceux des générations d'artistes autochtones qui s'y sont engagés aujourd'hui. Ils introduisent l'excès et le retournement des situations pour assurer l'équilibre des choses.

Guy Sioui Durand Commissaire

Artistes :
Eruoma Awashish, Domingo Cisneros, Hannah Claus, David Garneau, Lydia Mestokosho-Paradis, Kent Monkman, Norval Morrisseau, Nadia Myre, Sylvie Paré et Robert Laliberté, Mike Patten, Virginia Pésémapéo Bordeleau, Diane Robertson, Sonia Robertson et Sophie Kurtness

http://www.ondinnok.org
https://www.facebook.com/Ondinnok

"Walking With Our Sisters" A Commemorative Art Installation for the Missing and Murdered Indigenous Women of Canada - DEADLINE JULY 15TH 2014

"Walking With Our Sisters" A Commemorative Art Installation for the Missing and Murdered Indigenous Women of Canada

It is estimated that 600+ native women in Canada have gone missing or have been murdered in the last 20 years. Many have vanished without a trace with little to no concern paid by the media, the general public or politicians. This is a travesty of justice.

600+ moccasin tops are being created by hundreds of caring and concerned people to create one large collaborative art piece that will be installed for the public in various galleries and sites. They will be installed in a winding path of beaded vamps on cloth over a gallery floor. Viewers would need to remove their shoes to walk over the cloth and walk along the path.

The exhibit is currently booked to tour across Canada and perhaps into the United States. (see "Exhibit Schedule" under the 'file tab').

This project is about these women, paying respect to their lives and existence on this earth. They are not forgotten. They are sisters, mothers, daughters, cousins, grandmothers. They have been cared for, they have been loved, and they are missing.

A recording of traditional honour songs will also be created for the audio portion of the installation. A separate call to traditional singers anywhere in Turtle Island has gone out. See the poster under the "photo" tab of this group page for more info.

This "group" page is created so that there is a central forum for the contributing artists to communicate about this project.

The due date for work is July 15, 2013. Mailed to Christi Belcourt, P.O. Box 282, Sioux Narrows, ON, P0X 1N0

Donations towards the purchase of cloth, tobacco, shipping costs and other expenses directly related to the exhibit tour can be made by e-transfer to wwos@live.ca. Or directly to TD Canada Trust (see photo in the "photos" tab with account numbers). Checks or money orders can be made out to Walking With Our Sisters and mailed.

All the work for the project is being done 100% by volunteers. No one is being paid for this work.


https://www.facebook.com/groups/331569696926132/

Offrandes - Installation 20 juin au 12 août 2012| France Trépanier | Offerings - Installation june 20 to august 12, 2012

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(English to follow)
Offrandes - Offerings
France Trépanier

Résidence du 5 au 20 juin 2012
Installation 20 juin au 12 août 2012


Offrandes - Offerings est la première phase d’un projet plus large initié par le Centre d’art Vaste et Vague. Ce projet intitulé Mawita’jig – Art et vision autochtones vise un rapprochement entre les communautés autochtones et l’ensemble des municipalités de la MRC d'Avignon à partir de la production et la diffusion d’œuvres contemporaines interdisciplinaires issues d’une collaboration entre des artistes autochtones en art actuel et des membres des deux réserves autochtones gaspésiennes, collaboration qui profitera du savoir-faire et connaissances traditionnels mi'kmaqs (construction de structures architecturales, danse, rituel, conte et autres).

Offrandes - Offerings est une œuvre collaborative qui propose une réflexion sur la valeur et le sens des offrandes. Intégrant des éléments contemporains et traditionnels, elle trouve assise dans le prolongement d’une tradition autochtone de circulation du savoir.

Dans plusieurs cultures autochtones l’offrande constitue un geste chargé de sens sur le plan spirituel, social et politique. On offre un repas, un festin aux membres de sa communauté ou aux visiteurs. On offre des histoires. On offre des chansons aux plantes et aux animaux qui nous nourrissent. On offre du tabac aux aînés, aux esprits.

L’offrande fut au cœur des échanges au moment du contact avec les Européens. On a offert refuge. On a offert la connaissance du territoire. On a offert les plantes médicinales pour guérir les nouveaux arrivants. On a offert la terre en partage par le biais d’ententes et de traités.
L’offrande est également présente dans plusieurs autres cultures. Elle s’inscrit dans une logique de dons désintéressés et intemporels puisqu’elle n’implique aucune contrepartie apparente. Elle peut prendre la forme d’échanges rituels ou d’échanges intercommunautaires.

Offrandes - Offerings offre une occasion innovatrice aux artistes et aux membres de la communauté de collaborer et de créer une œuvre en évolution constance. L’œuvre est composée de trois éléments intégrés : un site web, une installation en galerie et une série de rituels d’offrandes performatifs.

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Offrandes - Offerings
France Trépanier

Residency  june 5 to june 20, 2012
Installation june 20 to august 12, 2012


OFFERINGS – OFFRANDES is the first project ofMAWITA'JIG - ABORIGINAL VISION AND ART, an initiative recently launched by Artist run centre Vaste et Vague to bring closer together Aboriginal communities and the population of the Avignon municipalities in Gaspesie. It is done by producing and presenting interdisciplinary contemporary artworks created through the collaboration between Aboriginal contemporary artists and members of the Listuguj and Gespapegiag Mi’kmaq reservations. This initiative will benefit from traditional Mi’kmaq knowledge and know-how (construction of architectural structures, dance, ceremonies, storytelling, etc.)


OFFERINGS - OFFRANDES is a collaborative artwork that proposes a reflection on the meaning of offerings. Integrating contemporary and traditional aspects, the piece is developed following Indigenous traditions that are based on circulation of knowledge.

In many Aboriginal cultures, offerings are gestures filled with spiritual, social and political meaning. We offer a meal, a feast to the members of the community or to visitors. We offer stories. We offer songs to the plants we harvest and to animals that feed us. We offer tobacco to elders, to spirits.

Offerings were at the heart of the exchanges that took place at the time of contact with Europeans. We offered refuge. We offered knowledge of the territory. We offered medicine to cure the new comers. We offered to share the land through agreements and treaties.

Rituals of offering are also present in many different cultures. Offerings are based in the logic of giving without a time frame and self-interest. This artwork proposes a collective investigation on this human gesture; it’s meaning and impact.
OFFERINGS  - OFFRANDES offers an innovative opportunity for artists and community members to collaborate and create a unique artwork that is continually evolving. It is composed of three integrated elements: a web site, an installation and a series of performative rituals of offerings.

Kathia Rock aux 11 Nations - Kathia Rock at the 11 Nations

 

Les 7, 14, 21 et 28 juin, à 19 heures,  au 363 de la commune Est, à la salle Gilles Carles du Marché Bonsecours. Profitez de l'occasion pour voir l'exposition des 11 Nations du Québec.
Billets : 10$
Bienvenue à tous!

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On June 7, 14, 21 and 28, around 7 p.m., at 363 de la commune Est, à la salle Gilles Carles du Marché Bonsecours. Take the occasion to see the exhibition of the 11 Nations of Quebec. 

Tickets are 10$

Welcome to all!

Table-ronde_02 mai 2012 - Roundtable_May 02, 2012

 
Engrenage Noir / LEVIER et Les productions Onishka vous invitent / invite you : 

Table-ronde :

 Quel est le rôle de l'art dans les processus de guérison et de résilience 

des peuples autochtones du Canada et des Rwandais ?

Invités - Édith Mukakayumba (présidente de Maison de la Géographie de Montréal), Nadia Myre (artiste visuelle), Kim Anderson (écrivaine), Lisa Ndejuru (psychothérapeuthe, artiste interdisciplinaire) et Odile Gakire Katese (fondatrice et directrice artistique Ingoma Nshya) [en attente d'une confirmation].

Animation : Caroline Nepton-Hotte (journaliste à Radio-Canada)

Mercredi - 2 mai 2012 

19h00 à 21h00

Maison d l'Afrique - Mandingo

6256 av. Henri-Julien, Mtl (métro Rosemont)

Gratuit - Entrée libre

Roundtable: 

What is the role of art in the healing processes of the 

First Peoples of Canada and Rwandans?

Speakers: Édith Mukakayumba (President of the Maison de la Géographie de Montréal), Nadia Myre (Visual Artist), Kim Anderson (Author), Lisa Ndejuru (Psychotherapist, Interdisciplinary Artist/Scholar) and Odile Gakire Katese (Founder and Artistic Director of Ingoma Nshya) [awaiting confirmation]. 

Facilitator: Caroline Nepton-Hotte (Journalist with Radio-Canada)

Wednesday - May 2, 2012

7:00 to 9:00 pm

Maison de l'Afrique - Mandingo

6256 av. Henri-Julien, Mtl (metro Rosemont)

Free - Open to all

   

 

Devora Neumark, Émilie Monnet et/and Amélie Girard 

L'équipe de coordination du projet Chants de deuil, Chants de vie / Songs of mourning, Songs of life coordination team

Site internet : http://www.onishka.org/production/songs/?&lang=fr

Facebook : http://www.facebook.com/#!/ChantsdedeuilChantsdevieTwitter : https://twitter.com/#!/CddCdv 

 

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Amélie Girard
Coordonnatrice du projet Chants de deuil, Chants de vie Engrenage Noir / LEVIER
4521 St-Jacques
Montréal, H4C 1K3
514-937-8282
Projets.LEVIER@gmail.com

KANATA Journal Launch Celebration & Fundraiser for NFCM/ITYC - 11 April 2012

On Wednesday, April 11th from 6pm to 8pm KANATA is hosting its Volume 5 Journal Launch Celebration!


KANATA encourages you to come and show your support for our community and journal! Our journal launch serves to distribute and celebrate the publication but also to showcase other forms of knowledge transmission that could not be included in the pages of the academic journal. This includes storytelling, poetry readings, exhibiting artwork, musical performances and more. We thank and recognize contributors of the journal and we provide snacks and non-alcoholic refreshments. If you know anyone who would be interested in showcasing some form of art at our journal launch, please encourage them to contact KANATA at mcgillnativestudiesjournal@gmail.com.

This year’s journal launch is also unique in that it will also be a fundraiser for the Native Friendship Centre of Montreal and the Inter-tribal Youth Centre. The Inter-tribal Youth Centre just recently was forced to close due to a funding dispute. The Native Friendship Centre of Montreal is also threatened to close due to a lack of funding. Raffles and other fundraising activities will take place to support these integral centres for the urban indigenous community of Montreal. 

More information can be found here: http://aptn.ca/pages/news/2012/03/23/native-friendship-centre-of-montreal-could-close-its-doors/ and here: http://aptn.ca/pages/news/2012/03/28/a-montreal-friendship-centre-serving-aboriginal-youth-to-close-doors/.

For more information about the launch, please contact KANATA at mcgillnativestudiesjournal@gmail.com.

Gravures inuit. Une collection unique - 06 au 11 mars 2012

1961 : une coopérative d’artistes inuit* est mise sur pied à Puvirnituq au Nunavik. Elle finance un atelier de gravures sur pierre qui devient rapidement un lieu de rencontre pour les artistes qui y développent une manière qui fait école. La pratique de leur art à l’intérieur d’une coopérative permet aux Inuit* d’affirmer davantage leur identité culturelle et de leur offrir une plus grande autonomie financière. Ce nouveau mode d’expression acquiert rapidement une renommée enviable sur le marché de l’art international.

La riche collection du Musée de la civilisation
Le Musée possède à lui seul 200 des quelque 900 gravures réalisées au Nunavik entre 1961 et 1989.

À voir dans l’exposition :
•une vingtaine de gravures exceptionnelles
•des objets (lampe à l’huile, récipient en pierre, gouges, couteaux, hachettes)
•des sculptures
•des matrices en pierre (stéatite)
•des figurines et des accessoires décoratifs
•Des photographies qui révèlent des aspects plus techniques de la création

Des grands noms de la gravure et de la sculpture inuit*
•Davidialuk Alaasuaq Amittuk,
•Joe Talirunnilik
•Josie Pamiurtuuq Papialuk
•Juanisialuk Irqumia
•Siasi Atiittuq Pamiuq-Amaamattuaq
•Annie Mippigag (Nuvalinga) Nutaraaluk
•Leah Nuvalinga (Saala) Oumaluk


* Le Musée utilise la forme invariable du nom Inuit et de l’adjectif inuit par respect pour la langue vernaculaire.

 Musée des Civilisations de Québec
Quoi faire à Québec

Passages migratoires - jusqu'au 31 mars 2012

Passages migratoires

 Crédits photo: La Boîte Rouge vif

jusqu'au 31 mars 2012

Cette exposition temporaire est le fruit d'un travail de développement communautaire et culturel effectué dans trois communautés autochtones du Québec depuis 2003: communauté ilnue de Mashteuiatsh, innues de Uashat mak Mani-Utenam et la communauté abénakise d'Odanak.

L'esposition Passages migratoires rend compte du travail effectué au cours de ces années passées ensemble à échanger et à créer. Artisans, artistes, designers, muséologues, anthropologues, cinéastes; tous ont su s'ouvrir et partager, participant ainsi à la transmission et à la valorisation des cultures et des individues.
La présentation de cette exposition est rendue possible grâce à une contribution de monsieur Jean-Martin Aussant, député provincial de Nicolet-Yamaska.

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This exhibition is the result of a community development and cultural place in three Aboriginal communities in Quebec since 2003: The Ilnu community of Mashteuiatsh, the Innu community of Uashat mak Mani-Utenam and the Abenaki community of Odanak .

The Passages esposition migration reflects the work done during these years together to share and create. Craftsmen, artists, designers, museum curators, anthropologists, filmmakers, and all were able to open up and share, thus contributing to the transmission and enhancement of individuals and cultures.

The presentation of this exhibition is made ​​possible by a contribution of Jean-Martin Aussant, Deputy for Nicolet-Yamaska​​.

Dossier d'artiste pour exposition itinérante à Sept-Iles - 10 au 11 mars 2012

Offerte les 10 et 11 mars 2012. Cette formation a été développée expressément pour La Virée de la Culture. D'une part, elle proposera aux participants des outils et connaissances pour constituer un dossier d'artiste complet, conformément aux critères exigés par le milieu professionnel des arts visuels, et qui leur seront utiles à long terme pour poursuivre leur carrière artistique (soumission de projets lors d'appels de dossiers proposés par les diffuseurs).

 D'autre part, et ce de façon plus spécifique, cette formation abordera tous les paramètres à considérer lors de la soumission d'un dossier d'artiste pour répondre à l'appel de dossiers de la Virée de la Culture, et, en particulier, quant à la présentation du projet d'exposition, de sa rédaction, ainsi qu'à son adaptation à plus d'un lieu de diffusion.
La Virée de la Culture est une initiative fondatrice proposant la mise en place d'un programme d'expositions itinérantes dans différents lieux du territoire nord-côtier et qui générera une visibilité accrue des artistes de la Côte-Nord, en consolidant leur présence et leur rayonnement dans la région.

Contenu

Présentation détaillée de la Virée de la Culture (mandat, programme et différents lieux de diffusion) par Christine Dufour, coordonnatrice de La Virée de la Culture, qui sera présente tout au long de la formation;
Exposés théoriques et conseils stratégiques quant à la présentation des différents éléments constitutifs d'un dossier d'artiste professionnel, et discussions de groupe à cet effet;
Exercices pratiques de rédaction et questionnaires à compléter au sujet du projet d'exposition et de ses annexes (fiche technique, plans au sol) et échanges de commentaires à ce sujet entre les participants;
Conseils pour l'adaptation d'un projet d'exposition à plus d'un lieu de diffusion (présentation d'une exposition itinérante) et pour remplir le formulaire de la Virée de la Culture.

Au terme de cette formation, le participant

• Aura acquis une connaissance informée, éclairée et privilégiée du mandat, du programme ainsi que des différents lieux de diffusion proposés par la Virée de la Culture;
• Aura appris à adapter son projet d'exposition en fonction de plus d'un lieu de diffusion et à présenter par écrit un projet d'exposition itinérante (dans le cadre de la Virée de la Culture);
• Aura appris à rédiger un texte de projet d'exposition (éléments de contenu, organisation des idées, clarté, persuasion et concision) ainsi qu'à en concevoir les annexes (fiche technique et plans au sol);
• Sera capable de monter un dossier d'artiste complet conformément aux critères exigés par le milieu professionnel des arts visuels, et en particulier en ce qui a trait aux documents suivants : projet d'exposition, curriculum vitae, documentation visuelle, liste descriptive, dossier de presse, et lettre de présentation d'un dossier d'artiste.

Formatrice : Valérie Gill

Valérie Gill détient une Maîtrise en Arts Plastiques (UQAM, 1993) ainsi qu'un Baccalauréat (B.F.A. Université Concordia, 1987). Elle a notamment exposé au Québec, au Canada et en Italie et poursuit sa carrière professionnelle à titre de praticienne ainsi que de commissaire d'exposition. Elle a été conférencière, membre de divers jurys et comités de sélection, ainsi qu'administratrice de la Galerie OPTICA. Elle a également travaillé en communications (télévision) et a été attachée de presse pour des chanteurs et musiciens. Depuis 2006, Valérie Gill donne régulièrement des formations pour les associations professionnelles et les différents conseils régionaux de la culture

Formatrice : Christine Dufour

Diplômée en sculpture (Université Concordia, 2000) et détentrice d'une maîtrise en muséologie (UQÀM, 2002), elle a participé à diverses expositions collectives et a présenté en 2002 Mécanismes invisibles, une exposition individuelle au Centre d'artistes Praxis. En 2004, elle réalisait en tant que commissaire Exégèses, art histoire et contre savoir, un projet de recherche et d'une exposition itinérante, soutenu par le CALQ avec une dizaine d'artistes. Membre fondateur de Panache art actuel, elle poursuit son travail de conservatrice et de commissaire tout en pratiquant sa discipline.

Date Samedi 10 et dimanche 11 mars 2012
Durée 14 heures
Horaire 9 h à 17 h
Lieu Sept-Îles (Musée régional de la Côte-Nord)
Groupe 10 participants
Coûts d'inscription
AVANT le 27 février 2012   135 $            par la suite 155 $ 
Valeur de cette formation sur le marché : 450 $

Le Conseil régional de la culture et des communications de la Côte-Nord

22, Place La Salle, 1^er étage
Baie-Comeau (Québec)
G4Z 1K3
Téléphone : 418 296-1450    1 866 295-6744
Télécopieur : 418 296-1457
Courriel : secretariat@culturecotenord.com